Întrebare  |
Răspuns |
|
începe să înveți
|
|
Kierunek w sztuce lat 80tych i 90tych XIX wieku, występujący głównie w literaturze i malarstwie, zakładający konieczność odkrycia przez odbiorce ukrytej treści, posługujący się symbolami, inspirujący się fantazją, marzeniami i literaturą epok, dążącą do przekazania ukrytych treści, wykraczających poza samo odtwarzanie rzeczywistości
|
|
|
|
începe să înveți
|
|
Francuski malarz i rysownik. Jako profesor w Ecole Des Beaux-Arts uczył m.in. przyszłych fowistów. Malował symbolistyczne kompozycje. Chętnie podejmował tematykę literacką, mitologiczną i ponteistycznie religijną
|
|
|
|
începe să înveți
|
|
zjawa zapoczątkowała fascynacje symbolistów postacią Salome. O popularności motywu zadecydowało specyficzne splecenie atmosfery orientalnego przepychu i grozy krwawej egzekucji.
|
|
|
Pierre Puvis de Chavannes începe să înveți
|
|
Pierre Puvis de Chavannes Francuski malarz. Poświęcił się monumentalnemu malarstwu ściennemu o tematyce, mitologicznej, religijnej i alegorycznej
|
|
|
Biedny Rybak Puvis de Chavannes începe să înveți
|
|
Nie przestawał fascynować artystów począwszy od Gaugina aż po Picassa. Zdominowanie kompozycji przez rozległe puste powierzchnie, jej matowe kolory i zimne spłaszczające formy rozproszone światło budzą wrażenie stłumionych emocji i bolesnego przygnębienia
|
|
|
|
începe să înveți
|
|
Arnold Böcklin Malarz szwajcarski. Podejmuje tematyke mitologiczną i fantastyczną, nadając swym dziełom znaczenie symbolistyczne.
|
|
|
Wyspa Umarłych Arnold Böcklin începe să înveți
|
|
Geneza przedstawienia sięga mitów antycznych wiary w podróż pośmiertną dusz przewożonych łodzią Cherona przez rzekę zapomnienia. Atmosfera emanująca z krajobrazu spokój i niemal wibrująca cisza w mistrzowski sposób przekazują niepokojącą tajemnice śmierci
|
|
|
|
începe să înveți
|
|
Francuski malarz i grafik. Jego tajemnicza pełna metafor i symboli sztuka była jednym ze źródeł surrealizmu
|
|
|
Oko jako dziwaczny balon kieruje sie ku nieskończoności începe să înveți
|
|
Litografia dedykowana Edgarowi Allanowi Poe. Oko podobnie jak głowa jest w twórczości Redona częstym symbolem idealnego świata jako ognisko życia duchowego
|
|
|
|
începe să înveți
|
|
|
|
|
Nazwy secesji w różnych krajach începe să înveți
|
|
w Austrii Sezesionstill, we Francji Art Nouveau, we Włoszech Stile Liberty, w Niemczech Jugendstill, w Anglii Modern Style
|
|
|
Najważniejsze ośrodki secesji: începe să înveți
|
|
Anglia, Francja, Belgia, Niemcy, Austria
|
|
|
|
începe să înveți
|
|
Styl w sztuce rozwijający się na przełomie XIX i XX wieku głoszący zerwanie ze sztuką epok minionych i dążenie do tworzenia sztuki aktualnej.
|
|
|
|
începe să înveți
|
|
Cechy Secesji Płynna miękka linia, asymetria, zamiłowanie do kształtów wydłużonych, dekoracyjność, subtelna pastelowa kolorystyka, inspiracja motywami roślinnymi i zwierzęcymi, płaszczyznowość(np. w malarstwie płaska plama barwna)
|
|
|
Czym inspirowana była secesja? începe să înveți
|
|
Elementy gotyku-upodobanie do smukłych, pionowych kształtów, do wydłużania postaci, zwrócenie uwagi w architekturze na rzetelność i czytelność konstrukcji, na naturalną urodę użytego materiału, wskrzeszenie produkcji ręcznej Elementy Rokoka-organiczność form, często występujący motyw miękkiego linearnego kształtu, asymetria, delikatna tonacja barwna, wreszcie-intelektualne, wyrafinowane przetworzenie form zainspirowanych naturą
|
|
|
|
începe să înveți
|
|
Przygotowany przez Johna Ruskina, zapoczątkowany przez Williama Morrisa. Prarafaelitów łączył podobny program estetyczny, chęć zerwania z historyzmem, pragnienie zbliżenia sztuki do mas, odrodzenia sztuki, zachwyt dla gotyku-stylu w którym każdy przedmiot codzienny produkowany ręcznie był dziełem sztuki gotyku który ukazywał konstrukcje odznaczał się rzetelnością wykonania.
|
|
|
czym inspirowano arts and crafts? începe să înveți
|
|
Sztuka Japońska-płaskie plamy delikatny precyzyjny kontur. Kompozycja opierająca się na kontraście dużych obszarów niezabudowanego tła i silnego zgrupowania licznych drobnych form, wyrafinowanie. Stosowanie napisu w płaszczyżnie obrazu.
|
|
|
czym inspiruje się secesja? începe să înveți
|
|
Puvis de Chavannes, Paul Gaugin(symbolizm), Vincent van Gogh, Henri de Toulouse-Lautrec (przedstawiciel secesji) Łączy ich płaszczyznowość, synteza środków, linearyzm, rezygnacja z perspektywy
|
|
|
|
începe să înveți
|
|
Ugrupowanie malarzy, grafików, scenografów, dekoratorów, witrażystów. Występowali przeciwko impresjonizmowi a za swego ojca duchowego mieli Gaugina Paul Serusier(talizman) Maurice Denis(Muzy) Pierre Bonnard(Akt w kontrapoście) Eduard Vuillard
|
|
|
|
începe să înveți
|
|
Jego malarstwo, ornamentalne, linearne, otematyce często symbolicznej, zniewieściałe i dekadenckie, doskonale reprezentuje styl schyłku wieku.
|
|
|
|
începe să înveți
|
|
Czeski artysta plastyk. Mucha wykształcił własny styl, odznaczający się wysokimi walorami rysunku, dekoracyjnością zawierającą elementy symbolizmu
|
|
|
|
începe să înveți
|
|
Norweski malarz i grafik jeden z głównych reprezentantów ekspresjonizmu. Mieszkał w Paryżu gdzie uległ wpływom van Gogha i Gaugina. Malował kompozycje symboliczno-ekspresyjne podejmował tematy egzystencjonalne miłość,śmierć, walka płci. Dawał w nich wyraz nękającym go lękom, poczuciu samotności, strachu. "Niebo jest nienaturalnie czerwone jakby płonęło"Obraz można odczytywać jako ekspresjonistyczną zapowiedź apokalipsy
|
|
|
Tassel Maisson- Wiktor Horta w Brukselii începe să înveți
|
|
Wszechobecne tutaj pełne dynamizmu faliste linie ornamentów roślinnych są charakterystyczne dla tego stylu w Belgii
|
|
|
Hector Guimard Wejścia do paryskiego metra începe să înveți
|
|
Kształt balustrad, podstaw latarni czy pawilonu odtwarza formy zwierzęce, bądź roślinne które powstały jako integralna część samej konstrukcji. Zastosowanie żeliwa pozwoliło Guimardowi na potraktowanie form odlewnych rzeźbiarsko
|
|
|
Joseph Maria Olbrich Pawilon Secesji w Wiedniu începe să înveți
|
|
Niewielki budynek z potężnymi kubicznymi blokami oraz półkolistą kopułą z kutego pozłacanego żelaza ozdobionego secesyjnymi gałązkami wawrzynu na cześć apolla, miał być metaforą świątyni sztuki
|
|
|
|
începe să înveți
|
|
Casa Mila w Barcelonie Charakteryzuje się płynnymi kształtami fasady i organicznymi swobodnymi pionami pozbawionymi kątów prostych
|
|
|
Gustave Moreau Edyp i Sfinks începe să înveți
|
|
W obrazie mamy starcie dwóch porządków wartości, dwóch stylów życia. Obie drogi życiowe Moreau przedstawił pod postacią dwóch żywiołów natury kobiecego i męskiego
|
|
|
Auguste Rodin czym się inspirował? începe să înveți
|
|
Michałem Aniołem(Jeńcy), Giambolognim, Berninim, Antyk, Gotyk, Boska Komedia Dantego
|
|
|
|
începe să înveți
|
|
Często wysuwano pod adresem Rodina zarzut że zbytnio rozmiękcza bryły swoich prac. Posługiwał się techniką modelowania w glinie. Stosowanie tego tworzywa wyczuwalne jest we wszystkich dziełach artysty. Miękkość pełnego niuansów światłocieniowych modelunku opływowość konturu sprawia że w pracach tych widoczny jest niemal odcisk palców.
|
|
|
cechy twórczości Rodina v2 începe să înveți
|
|
Rzeźbiarz porzucał swą prace na etapie bozetta(małe rzeźby wykonane w miękkim materiale) Non finito-technika umyślnego niewykończenia rzeźby w całości lub poszczególnych partiach dla uzyskania określonego efektu artystycznego. Rewolucyjnym elementem było także rozpoczynanie pracy bez jasno sprecyzowanej koncepcji finalnego kształtu dzieła
|
|
|
Marsylianka Francois Rude începe să înveți
|
|
Odnosi się do hymnu Francji. Francuski artysta skupił się na oddaniu ogromnej dynamiki sceny, energii. Kompozycja Ruda doskonale łączy klasycystyczną wzniosłość z romantycznymi w charakterze uniesieniami. Artysta posługując się ugruntowanymi tradycją formami artystycznymi korzystając pełnymi garściami z antyku odwołując się do symboli i znaczeń przejętych ze świata starożytnych potrafi jednocześnie oddać ducha gwałtownej epoki rewolucji francuskiej
|
|
|
Czternastoletnia tancerka Edgar Degas începe să înveți
|
|
Degas wykonanie rzeźby poprzedził wieloma rysunkowymi studiami przygotowawczymi. Uczynienie przez Degasa tancerki głównym motywem rzeźbiarskim co więcej ukazanie jej jako indywidualności, osoby pewnej siebie dumnej z tego co robi-zasadniczo wykraczało po za stereotypowy obraz paryskiej baletnicy
|
|
|
|
începe să înveți
|
|
Dumny Ratapoil jest genialnym swoistym dźgnięciem Daumiera w polityczne ambicje Napoleona, który ogłosił sie cesarzem Francji. Artysta użył z grubsza wymodelowanego realizmu aby szczegółowo opisać Ratapoila. Ze zgniecionym kapeluszem, rażącym wzrokiem, złamanym nosem, postać wydaję się mieszanką pewnego siebie dandysa i byłego bandyty. Stał się monumentalnym symbolem politycznym
|
|
|
